Big Sir

La Banda Big Sir…el disco: Und Die Scheibe Andert Sichimmer… y quien chingados son Big Sir... bueno pues son Lisa Papineau y Juan Alderete... (vocalista on hire y el bajista oficial de los Mars Volta)... debo admitir que necte este álbum por ser fan de Alderete ya que la verdad es un gran bajista... y que sonidos encontraremos en este disco? ... pues diré que es una mezcla de electrónico, jazz, ambient... para lograr un sonido parecido al de Goldfrapp o Portishead, algo no muy nuevo pero que vale la pena ponerle atención... total que se puede perder? Además para aquellos que les guste la forma de tocar de Alderete en este álbum se avienta muy buenos grooves y el mayoría los hace con bajo fretless... que reflejan sus influencias de Jaco Pastorius... en definitiva un buen álbum ... si lo ven por hay denle un chance.



Big Sir is the Band… the album: Und Die Scheibe Andert Sichimmer… and who the hell are Big Sir… well the answer is Lisa Papineau and Juan Alderete… (vocalist on hire and the Official Bass Player of The Mars Volta)… I must admit that I got this disc because I’m fan of Alderete… and what is the sound of Big Sir? I say that is a mix of electronic, ambient and a little bit of Jazz… and the make a sound similar to Portishead or Goldfrapp, nothing new but it’s worth to listen to… what can you lose? Besides to those that like Alderete’s sound you will find a lot of groove bass lines most of all whit fretless bass… you can notice the influence of Jaco Pastorius on Alderete playing… in a nut shell a good album… if you see it in your favorite store buy it.

Desde hace un rato quería echarle el guante a los discos de Morphine… y bueno después de un rato lo hice… y debo decir que estoy muy complacido con el contenido de estos...el disco que me hace escribir esta entrada es “Cure for the Pain” que decir de este disco... simplemente genial... el sonido de la banda esta principalmente compuesto por saxofón y el peculiar bajo fretless de dos cuerdas de Mark.... la música de Morphine no suena a cualquier otra banda “Indie” su sonido es totalmente diferente aunque medio bluseron...su música puede ser medio down pero también realmente divertida en ocasiones... sin duda vale la pena tratar su discografia... no se decepcionaran... es una lastima que el cantante y bajista Mark Sandman muriera en escenario por haya del 1999...rip Sandman


Since while ago I wanted to put my hands on Morphine’s discography… I finally did it… I have to say I’m real pleased… The disc that makes me write about them is “Cure for the Pain” simply a great disc… fronted by saxophone and two-string slide bass guitar, Morphine’s music sound different to other indie bands, although you can perceive a blues feel… their music can goes from really down to real joy… give it a try … you won’t be disappointing… is just a shame that singer and bassist Mark Sandman die on stage.

"Snakes and Arrows Tour Again"

Nuevamente Rush esta de gira presentando su “Snakes and Arrows” Yo tuve la oportunidad de verlos en Sacramento en Agosto del 2007… cuando empezó la gira… la neta estuvo bien perro... asi que ahora estoy listo para la segunda parte...jajajaja y lo mas chingon de todo es que van a tocar a solo diez minutos de donde vivo... yujuuuuuuuu ya tengo mis boletos de preventa... yeeeaaahhhhhhh.



Once again Rush is on tour presenting their “Snakes and Arrows” album… I saw the beginning of the tour whit a concert in Sacramento and I have to say that it ROCKS… so am ready for the second dose… and best of all they will be playing at 10 minutes from where I live… yuppie



The set list is something like this:

Limelight
Digital Man
Entre Nous
Mission
Freewill
The Main Monkey Business
The Larger Bowl
Secret Touch
Circumstances
Between The Wheels
Dreamline

INTERMISSION

Video Intro
Far Cry
Workin Them Angels
Armor and Sword
Spindrift
The Way The Wind Blows
Subdivisions
Natural Science
Witch Hunt
MalNar
Drum Solo
Hope
Summertime Blues (ugh!)
The Spirit of Radio
Tom Sawyer

ENCORE

One Little Victory
A Passage to Bangkok
YYZ

"YOU"

A casi 10 años de haber escuchado este disco por primera vez y ser introducido a esta banda.... nuevamente cae a mis manos este album “YOU” que es el ultimo álbum de la trilogía llamada “Radio Gnome Trilogy”. Bueno que decir de este disco... es una chingoneria... Gong es una banda de progresivo formada por el australiano Daevid Allen quien fue también miembro de la banda “Soft Machine” y bueno al hablar del sonido de este disco se puede decir que es sicodelia pura muy al estilo de “The Piper at the Gates of Dawn” de Pink Floyd... aunque con su particular estilo y con algo mas de jazz... si te gusta el progre o de perdis te gusta de Mars Volta, encontraras que estos tios sonaban parecido, en algunos tracks... solo que hace mas de 20 años. Su primer álbum fue lanzado en el 69 “Magic Brother” y aun en la actualidad siguen tocando...puede que no sean tan famosos como otras bandas de progresivo... pero la calidad es igual, si no superior, asi que consigue este álbum y veras que estos tíos si sabían lo que estaban haciendo...jajaja




Nearly 10 years have been past since I heard this album for the first time and was introduce to this band… once again this album “YOU” is on my hands and once again it blow my mind… this album takes part of the trilogy “Radio Gnome”…and well whatever it is this album ROCKS… Gong is a rock progressive band formed for the australian Daevid Allen who was also member of “Soft Machine” and talking about the sound of “YOU” I might tell that sound like “The Piper at the Gates of Dawn” of Pink Floyd… but whit their particular style and a some tracks more jazzy… if you like progressive rock or at least you like the Mars Volta. You will find similarities whit them, the trick is that this album is more than twenty years old. The first Gong album was release in 1969 “Magic Brother” and nowadays they still playing… maybe they are not as famous as other progressive rock bands but for sure they’re good if not better… you just listening this album and you will see what I’m talking about…

"The Devil and Daniel Johnston"

Si alguna vez te has preguntado que demonios es la esquizofrenia o como es vivir con alguien así… The Devil and Daniel Johnston es el film a ver… Daniel es un artista maniaco depresivo inmerso en una familia muy religiosa... en la cinta veremos su vida a través de viejos film en super 8, cassettes y video grabaciones de MTV, que nos aran ver su vida como un flash back... con entrevistas a amigos, familia y fans... nos acercaremos un poco a este hombre que es atormentado por esta terrible enfermedad




If you ever have wonder how is to live whit a man with schizophrenic… The Devil and Daniel Johnston is the movie to watch… he’s is a manic-depressive genius singer, songwriter, artist… immersed in a really religious family…on the film we’ll watch thru old super 8 footage, audio tapes and video recordings of his life like a flash back… whit interviews to family, friends and fans… we’ll get a little bit close to this men whom is tormented by this sickness…

NIB on bass

A peticion del Satan el intro de "NIB" de Black Sabbath

"La Radiolina"

Después de seis años Manu Chao produce otro álbum de estudio “La Radiolina” y estoy muy a gusto con el trabajo que realizo y puedo decir que a mi gusto es uno de sus ,mejores producciones, aunque su álbum pueda parecer igual a sus previos discos, en si este sonido lo caracteriza y lo hace propio. Como siempre en los disco de Manu Chao encontraremos mensajes políticos, pero también encontramos canciones de amor, desesperanza y alegría... nuevamente escuchamos a Manu cantando en Francés, Ingles, Portugués y Español y la neta se oye muy bien... si no te han gustado sus otros discos, es muy probable que este tampoco te agrade... pero estoy seguro que si le das una oportunidad, encontraras que hay muy buenas canciones... So dale una oportunidad no tienes nada que perder o si...?



After six year, Manu Chao deliver another studio album “La Radiolina” and I’ really please to say that is one of his best works, although he recycles himself and there are people that don’t like his sound, he’s for sure a musician. As always we found politics messages on his songs but we also hear despair, love, hope and joy…and this disc we’ll hear to Manu Chao singing in French, Portuguese, English and Spanish and I have to say that he sound good and all songs… If you didn’t like his previous albums you probably don’t like this one either… but I’m sure that if you give it a chase you will find that are some really good song… So give it a try you don’t have nothing to lose, is it…?

Gogol Bordello - I Would Never Wanna Be Young Again - 3/06

Gogol Bordello is a band that is hard to set in a span of music. Although they proclaimed themselves as gypsy-punk, blending styles from punk, ska, hard rock, reggae, latin and of course slavic sounds they make this musical cocktail that sure will rush to your brain and make grab your pandero and star clapping as crazy... this is their third album “Gypsy Punks Underdog World Strike” and I’m sure that you will have a great time if you find it and put it in your player…



Gogol Bordello es una banda que es difícil de catalogar, auque ellos mismo se proclaman como punk gitano, mezclando estilos que van del punk, latin, reggae, rock y aderezados con un violín y acordeón muy eslavos generan un cóctel musical que se te subirá en un dos por tres y hará que agarres el pandero de tu hermana y lo azotes como loco... este es su tercer álbum “Gypsy Punks Underdog World Strike” estoy seguro que tendrás un gran rato si lo encuentras y lo pones es tu radio...

"Outside"

En 1995 David Bowie y Brian Eno se reunieron para producir “Outside” que es sin duda para mi uno de sus mejores discos en los últimos 20 años, este disco estaba planeado para ser uno de cinco que narrarían las aventuras de Nathan Adler que esta encargado de determinar que es legal e ilegal en un nuevo fenómeno que es crear arte a partir del crimen y asesinato... así como también investiga el asesinato de una chica de 14 años. A pesarde los raro que parezca el hilo conductor del álbum, este esta infestado de buenas canciones unas mas famosas que otras, pero que sin duda causaron impacto en los fans y no fans de Bowie... algunas de estas es “The Hearts Filthy Lesson” que apareció en los créditos finales de la movie “Seven”, así como también “I’m Deranged” que aparece en “Lost Highway” de David Lynch. Pero dejando todo esta a un lado “Outside” integro lo electrónico y lo que estaba de moda en los 90 pero sin dejar de ser Bowie y tomando reminiscencias de discos pasados... sin mas un disco que debe ser estar en tu colección de discos, asi que si no lo tienes sal en este momento y consíguelo.




In 1995 David Bowie and Brian Eno gather again to produce “Outside” that for me is one of the best Bowie’s works in the last twenty years, this album was planed to be a series of five, that will tell the adventures of Nathan Adler, a cop or sort of, in charge of decide what was legally or acceptable in this lately trend of Art Crime, he also instigates the murder of a fourteen-year-old girl. Although the story line seems weird, it is not… and the whole album is infested of good songs, "The Hearts Filthy Lesson” latter featured in the closing credits of the movie Seven. "I'm Deranged" featured on the soundtrack of David Lynch's Lost Highway… but leaving all this behind “Outside” took the electronic sound of 90’s and blend it whit the reminiscences of previous Bowie’s albums given it his particular style… So if you don’t have this disc in your collection go get it right now.

"Bright Red"

De mi colección de discos “Bright Red” es uno de los mas queridos y no por ser edición especial o alguna patraña similar, sino por la música y las letras. Laurie Anderson es una artista que sin mas esta adelantada a su época y no tiene miedo de expresar su forma de pensar... las letras de sus discos van de historias familiares, fábulas, sueños o cualquier cosa que le venga en mente y las transforma en canciones ... poeta, performancera, músico... todo amalgamado en una sola persona que sin duda a inspirado a muchos músicos, aunque estos no lo quieran aceptar... en este disco de 1994 tiene de músicos invitados a Lou Reed, Adrián Below, Cyro Baptista, Joey Baron entre otros... y esta producido por Brian Eno... si no conoces el trabajo de esta dama... este es un disco que te puede acercar a su trabajo y se puede decir que es de los mas melódicos... sin mas un disco que no debe faltar para los fans del al avant-garde. Los dejo con un video de su primer album llamado "Big Science" de 1982.



From my disc collection “Bright Red” is one of the most beloved and not because is an especial edition or some dull reason, the true reason is the lyrics and music. Lauire Anderson is an artist that is advance to her time and has no fear to state her way of thinking… the lyrics in her albums goes from family stories, tales, dreams or anything that cross her mind and then she turn them into song… poet, performer, musician… all together in one single individual that whit no doubt has inspired to many musicians… in this album from 1994 her invited musician are Lou Reed, Adrian Below, Cyro Baptista, Joey Baron among others… if you don’t know Laurie’s work this album is the right for you to begin the journey and if you like avant-garde this album is a must have in your collection… this is a video from her album debut “Big Science” from 1982.

Night in Baghdad

And oh it’s son beautiful
It’s like the fourth of July
It’s like a Christmas tree
It’s like fireflies on a summer night.

And I wish I could
Describe this to you better
But I can’t talk very well right now
Cause I’ve got this damned gas mask on.
So I’m just going to stick this microphone
Out the window and see if we can hear
A little better. Hello California?
What’s the weather like out there now?

And I only have one question:
Did you ever really love me?
Only when we dance
And it was so beautiful
It’s like the fourth of July
It’s like fireflies on a summer night

"Dead City Radio"

William S. Burroughs es el maestro… Dead City Radio una de sus grabaciones… Si no estas familiarizado con este beatnik junky este álbum es un buen comienzo, retacado de diferentes poemas y extractos de sus novelas, narrados por el propio Burroughs con esa voz pausada y decadente llena de misticismo... este álbum debe estar en tu colección si es que estas interesado en la Generación Beat.


1. Williams Welcome (What Are You Here For?)
2. A Thanksgiving Prayer
3. Naked Lunch Excerpts (You Got Any Eggs For Fats?)/Dinner Conversation (The
Snakes)
4. Ah Pook The Destroyer/Brion Gysin's All-Purpose Bedtime Story
5. After-Diner Conversation (An Atrocious Conceit)/Where He Was Going
6. Kill The Badger!
7. A New Standard By Which To Measure Infamy
8. The Sermon On The Mount 1 (WSB Reads The Good Book)
9. No More Stalins, No More Hitlers
10. The Sermon On The Mount 2
11. Scandal At The Jungle Hiltons
12. The Sermon On The Mount 3
13. Love Your Enemies
14. Dr. Benway's House
15. Apocalypse
16. The Lord's Prayer
17. Ich Bin Von Kopf Bis Fuss Auf Liebe Eingestellt (Falling In Love Again)


William S. Burroughs is the man… Dead City Radio the recording… If you are not familiar with Burroughs work this album is a good starter, you will find different poems and extracts from his novels, narrate them by the man itself whit his particular voice that only the master of the junkies had… a must have album for anyone interested in the Beat generation.

What are you here for?
We all are here to go
We all are here to go
We all are here to go

That’s what all we are here for
This is going to be a space station
And we all are here to go into the space
That’s what all we are here for

Are there any question about that
Are there any question about that preposition
That what are all here to go
That we are here to go into space

What are you and you and you anyone of you
What did you come here, what do you expect to learn
What did you expect from me
Come on tell me I’m here

W.Burroughs

"The Montreux Jazz Festival 1994"

Que puedo decir de este DVD… mas que es una chingoneria… tres de los mas importantes músicos del jazz se reúnen para tocar en The Montreux Jazz Festival 1994... si has escuchado el CD “Rite of String” te darás una idea a lo que me refiero... este es un performance que te dejara con la boca abierta...


What can I say about this video… is fucking awesome, three of the most important jazz musicians reunited to play at The Montreux Jazz Festival 1994…if you have the “Rite of Strings” CD you must watch this performance is just simple jaw dropping.

"Snakes and Arrows Tour"

Una vez mas Rush esta de tour. Esta vez promocionando su ultimo disco Snakes & Arrows (que a mi gusto es uno de sus mejores discos) y tuve la oportunidad de verlos en el Sleep Train Amphitheatre de Sacramento, y aunque este tour no me pareció tan impresionante como el del Vapor Trail que vi en la ciudad de México, aun asi la musica es igual de buena o mas ya que escuche todo lo que deseaba de esta agrupación. ... no recuerdo el set list completo o en orden pero abren con: Lime light, del Snakes and Arrows tocan: Far Cry, Armor and Sword, Working the Angels, The Larger Bowl, Spindrift, The main monkey business, The way the wind blows, Hope, Faitheless, Bravest Face y Malignant Narcissism como pueden ver casi todo el disco y pues si escuche las que queria... otras de otros discos fueron: Digital Man, Mission, Free Will, Cirucumstances, Dreamline, Subdivisions, Natural Science, Drum Solo, Summer Time Blues, The Spirit of Radio... del encore empiezan con Tom Sawyer... pero con un video de South Park donde los personajes de esta serie tienen su banda tributo de Rush, Little Rush y el Cartman le cambia la letra a Tom Sawyer... jajaja esta cagado y pues ya tocan Tom Sawyer, One Little Victory, A pasaje to Bankok y YYZ... aaah tocaron todo lo que pude haber deseado sin duda un gran show... si van a México no dejen de verlo.


Once again Rush is on the road. This time promoting their album Snakes & Arrows. I had the chance to see them last Saturday at the Sleep Train Amphitheatre at Sacramento. I have to said that this tour seems to be not as impressive like the one that they did at the Vapor Trail Tour as I remember, anyways the music is what it counts and they always give a great show. I don’t remember exactly the set list but this a pretty good idea of what it was. They open whit Lime light, from Snakes and Arrows they play: Far Cry, Armor and Sword, Working the Angels, The Larger Bowl, Spindrift, The main monkey business, The way the wind blows, Hope, Faitheless, Bravest Face y Malignant Narcissism as you see is almost the whole album... from others albums: Digital Man, Mission, Free Will, Circumstances, Dreamline, Subdivisions, Natural Science, Drum Solo, Summer Time Blues, The Spirit of Radio... as encore they began whit Tom Sawyer... but preview a short carton where the characters form South Park play the past of Rush as Little Rush and Cartman changes the lyrics to Tom Sawyer... jajaja that’s really fun. Tom Sawyer, One Little Victory, A pasaje to Bankok y YYZ… is the whole encore. They played everything I expected to hear. If they go to your city is a must go show.

"Cowboy Bebop Soundtrack"

Una vez que hayas visto la serie o la movie... te darás cuenta que el soundtrack es increíble no por nada tienen el alias de Bebop... el CD trae 17 rolas...cada una de ellas igual de buenas una que otra... la mayoría son rolas de Jazz con toda la Big Band completa aunque también hay uno que otro blues y algo electrónico. La banda que ejecuta estos temas son The Seatbelts y la neta es uno de los mejores soundtrack que he escuchado en años.


Once you saw the movie or the series... you will notice that the soundtrack is terrific. It blow my mind… not for nothing they are Bebop… the cd has 17 tracks, each one of them is great… most of the music is jazz, but there are blues and electronic track also… the band that perform are the Seatbelts… and to be honest this soundtrack is one of the best I had heard on years… get it

"Primus"

Como ya se habrán dado cuenta, el bajo eléctrico es uno de mis instrumentos musicales favoritos, y aunque no sea un instrumento muy predominante como otros, si tiene un sonido muy especial (ya que todos en alguna ocasión al escuchar música decimos”...a no ma’ guey, súbele al bajo”) y como no, si esas frecuencias sonoras hacen retumbar tu caja toráxica de una manera muy chida... y pasando al tema. Este particular instrumento me hizo clavarme en esta banda “Primus”, originaria de California Primus esta conformada por su bajista estrella Les Claypool, Larry Lalonde guitarrista y Tim “Herb” Alexander como baterista. Y todo comenzó a principios de los 90’s cuando aun era un puberto, y escuche a estos tíos por primera vez, de ahí creció mi afición por el instrumento y por la banda. Y es si estos son los discos que me convirtieron en un bass freak. “Frizzle Fry” 1990, “Sailing the Seas of Cheese” 1991, y “Pork Soda” 1993. Y aunque la música de Primus es difícil de ubicarla en un genero especifico, es obvio que estos chamacos crecieron escuchando rock, por lo que para definirla tendrás que escuchar sus discos, pero eso es lo menos importante, sino darte la oportunidad de escuchar algo diferente y realmente prendido... claro y no hay que olvidar los side projects de Les Claypool, Frog Brigade, Oysterhead, C2B3 y participaciones con un sin numero de artistas como Adrian Belew, Ozzy, Tom Waits, Metallica... y una lista inmensa pero dice la nana... “esa es otra historia”


As you already notice, electric bass is one of my favorite instruments and although is not as popular as guitar or drums. It has a really special sound (everyone at least one time while listening music has said … turn the bass up dude) and is because those frequencies make you tremble… and talking in relation to bass we’ll talk about “Primus” this band from California is Les Claypool on bass, Larry Lalonde guitarist and Tim “Herb” Alexander as drummer. I began listening their music at early 90’s when I was a teen full of acne… and then is when my affection to the bass develop, these are the album that make me a bass freak“Frizzle Fry” 1990, “Sailing the Seas of Cheese” 1991, and “Pork Soda” 1993. Give a tag to Primus’s music is hard, so is you want to define it. You will have to listening their records… but leaving that behind what it matters is the music itself. Give yourself a chance and listen these dudes you won’t repent… oh and also don’t forget Claypool’s side projects…. Les Claypool Frog Brigade, Oysterhead, C2B3 and numerous collaborations whit artists like Adrian Belew, Ozzy, Tom Waits, Metallica...but as nana said… “that’s another story”

"Sunday at the Village Vanguard"

Este es un disco que si te interesa aprender o de pura curiosidad escuchar algo diferente, no puedes evitarlo. Grabación en vivo en Junio de 1961... escuchar el toque de Bill Evans y el desafiante y frenético bajo de Lafaro es algo sorprendente... es una lastima que Lafaro pereciera en un accidente 10 días después de grabar este álbum... con tan solo 25 años apenas Lafaro fundo sus bases como uno de los mejores contrabajistas a la altura de Mingus... quien dijera que no se puede tocar rápido en contrabajo nunca ha escuchado a Lafaro... no tengo mas que decir...mas que corre a tu tienda de discos favorita y hazte un favor y cómprate este disco.


This album is essential if you want to learn jazz or just curiosity about something different. Recorded live June 1961… You simply cannot describe Bill Evans' exquisite touch and the defiant and frenetic Lafaro’s bass… is real sad bassist Scott LaFaro died in a car accident 10 days later after the recording… but whit only 25 years old Lafaro left a legacy as bass player at the same level that Mingus did it… Who ever say that you can not play fast in a double bass never known Lafaro… so stop what your doing and go to you favorite record store and get this cd…

"Bill Wyman"

Y siguiendo con los bajistas esta ocasión hablaremos de Bill Wyman... que si bien no es tan carismático o famoso como sus compañeros Mick y Keith si es al igual que ellos es un rockstar y un gran músico... y a pesar que después de 30 años de andar con los Stones nunca se sintió demasiado acoplado a ellos... dejando atrás los egos y todo el lodo que se pueda acumular, debemos estar atentos a las rítmicas y pegajosas líneas de bajo que este gran maestro trajo a los Stones... basta recordar rolitas como Jumpin’ Jack Flash, Under my Thumb, 19th Nervous Breakdown, Sympathy for the Devil, Mothers little Helper y muchas otras mas donde el trabajo de Wyman es contundente y dan a los Stones su sonido tan característico... sin mas ni menos Bill Wyman es un gran bajista.



Keep going whit the bass players…this time will talk about Bill Wyman… although he is not as charismatic or famous as his partners Mick and Keith…he is equal a rockstar and a great musician… despite he played 30 years whit the Stones he never felt accepted… but leaving behind egos and all the mud aside… we should focus on the music. Bill brought to the Stones great bass lines, real catchy and fun to hear… as example just remember Jumpin’ Jack Flash, Under my Thumb, 19th Nervous Breakdown, Sympathy for the Devil, Mothers little Helper and so much more… where Bill’s work is blunted and gave to the Stones great part of their sound… whit no doubt Bill Wyman is a great bass player.

"FANCY"

Ja... ajusten sus cinturones y prepárense para el nuevo DVD de la gira “Of the Whales and Woe” llamado FANCY, que es una compilación de diferentes conciertos a lo largo de la union americana... tomando audio del board mix y audio de los propios fans. Fancy trata de presentar un concierto desde el punto de vista de la audiencia...(la neta no lo creo) pero bueno. La calidad del audio y video no es mala, pero me late mas la edición del Hallucino-Genetics ... dejando atrás este detalle FANCY es un gran material para cualquier fan from hell como yo... con ayuda del saxofonista Skerik, el percusionista Mike Dillon, el baterista Paul Baldi y la multifacética Gabby La La, Claypool nos deleita con el siguiente set list.

Up on the Roof
Of the Whales and Woe
Rumble of the Diesel
Long in the Tooth
Vernon the Company Man
Holy Mackerel
Phantom Patriot
Cosmic Highway
Filipino Ray
The Big Eye Ball in the Sky
D’s Dinner
One Bitter

Y de encore tenemos las siguientes rolas tocadas con su bassjo...

Running the Gauntlet
American Life/Iowan Gal
Lust Sting

Sin duda un buen material para cualquier adepto a unas buenas líneas de bajo.



Fasten your set belts for the next DVD of the tour “Of the Whales and Woe” called FANCY, that is a assembled from footage shot by the fans during several stops on the 2006 tour and featuring audio taken in part from the board mix and in part from fans who recorded the show themselves …(I don’t think so) but well. The quality is fair good, but not as good as the Hallucino-Genetics… but well leaving this detail behind FANCY is a great material for any fan from hell like myself…Les Claypool is joined onstage by saxophone master Skerik, vibe, marimba, and percussion specialist Mike Dillon, Cake drummer Paul Baldi, and multi-faceted musician Gabby La La to bring the next set list

- Up on the Roof
- Of the Whales and Woe
- Rumble of the Diesel
- Long in the Tooth
- Vernon the Company Man
- Holy Mackerel
- Phantom Patriot
- Cosmic Highway
- Filipino Ray
- The Big Eye Ball in the Sky
- D’s Dinner
- One Bitter

The encore are this next songs all played with Les’s bassjo...

- Running the Gauntlet
- American Life/Iowan Gal
- Lust Sting

Whit no doubt a great concert for any devotee to good bass lines.

"Jaco Pastorius"

Sin duda el disco debut de Jaco Pastorius es una de las mejores composiciones en la historia moderna del Jazz. Es imposible escucharlo hoy en dia, como cuando fue estrenado en 1976 pero esto no desmerita. El track que habré el disco es una transcripción para bajo fretless un estándar de Bebop “Dona Lee” este es un manifiesto de virtuosidad, el siguiente track, es una celebración al funk-soul “Come On, Come Over”, este track fue como picarle un ojo a los snobs del Jazz y un tributo a los grandes del R&B de la década previa. “Continuum” fue una exploración mirando a futuro a los años que pasaría tocando con Weather Report, “Portrait of Tracy” refleja la imaginación de Jaco para producir harmonía en el bajo en una manera que nadie lo había hecho antes de el. Y el resto del disco continua hacia por tres cuartos de hora, cada track dirigiéndose a puntos diferentes, cada uno una obra maestra que podría poner orgulloso a cualquier músico. Lo que hace excepcional a este disco es que el fue responsable por cada uno de los tracks y este fue su álbum debut. Mas haya de su fenomenal técnica y su sorprendente madures para componer (Jaco tenia 24 cuando salió su disco) habia una audacia en la forma de realizar sus arreglos: “Okonkole Y Trompa” fue arreglada para bajo electrico, Tropa y percusión, y “Speak Like a Child” fue compuesta por Pastorius en colaboración con el pianista Herbie Hancock, resaltando un arreglo para cuerdas que merece seria atención por si misma. Para un hombre con este tipo de caleidoscópica creatividad permanecer cuerdo tal vez era demasiado pedir; su gradual descenso a la esquizofrenia y trágica muerte ya son una historia familiar. Jaco era el mejor.


With no doubt the Jaco Pastorius' debut album is one of the greatest composition in modern jazz history. It's impossible to hear it today as it sounded when it was first released in 1976 but that doesn’t demean the album itself. The opening track -- his transcription for fretless electric bass of the bebop standard "Donna Lee" was a manifesto of virtuosity; the next track, the funk-soul celebration "Come On, Come Over" was a poke in the eye to jazz snobs and a love letter to the R&B greats of the previous decade, "Continuum" was a exploration looking forward to the years he was about to spend playing with Weather Report, “Portrait of Tracy” reflect Jaco’s imagination to produce harmony in a way that nobody did it before him. The program continues like that for three-quarters of an hour, each track heading off in a different direction, each one a masterpiece that would have been a proud achievement for any musician. What made Jaco so exceptional was that he was responsible for all of them, and this was his debut album. Beyond his phenomenal bass technique and his surprisingly mature compositional chops (he was 24 when this album was released), there was the breathtaking audacity of his arrangements: "Okonkole Y Trompa" is scored for electric bass, French horn, and percussion, and "Speak Like A Child" which Pastorius composed in collaboration with pianist Herbie Hancock, features a string arrangement by Pastorius that merits serious attention in its own right. For a man with this sort of kaleidoscopic creativity to remain sane was perhaps too much to ask; his gradual descent into schizophrenic and eventual tragic death are now a familiar story. Jaco was the best.

"Snakes and Arrows"

Bueno esta aquí en mi mano pero todavía no lo escucho bien... así luego les digo que pez


Well is right here and my hand, but I have not listened yet … So I talk you later…